12月10日，京都今年冬季的第一场雪，已经飘飘洒洒落了下来。
彭怿辰和于静从8月中旬离开京都之后，历经5个月时间，终于结束了他们的全球蜜月之旅，又在大理休息了3个多月。
才在这个飞雪漫天的天气里，从大理双廊镇返回了京都。
要不是彭怿辰早就答应人家京都电影学院，今年年内一定会去他们大学做一次讲座，同时公开接受京都电影学院客座教授的职务。
他们两个可能会在大理乐不思蜀地一直待下去呢。
但让他们这两个数月没有关注娱乐圈新闻的人，完全没想到的是，他们刚刚回到住所，给孙毅邹打电话联系。
就得知了一个最新的消息。
那就是大话西游尽管已经下映了5个月之久，但最近却突然又变成了整个电影界最热门的话题。
而这一切的开端，都源自于华夏戏剧学院的资深教授、华夏第四代著名老导演曹和义，12月1日在华夏电影周刊上刊登的一篇文章。
“任由商业电影腐蚀人民的思想，还是大力支持艺术电影重铸辉煌！！华夏电影已经走入了关键的十字路口”
从这篇文章的标题就能看出，刚刚突破十亿票房的大话西游，首当其冲的被这位老导演当做了商业电影的典型，用来说明他的想法和理念。
他在文章中这样写道：
“大家都知道最近随着西方欧美大量商业电影进入国内，给国内电影市场带了强大的冲击。甚至让无数电影人的思想出现了严重的分歧和激烈的争议。
以至于，在现在的华夏电影界，有了现热门的商业电影和冷清的艺术电影之分！很多人被欧美商业电影的模式吸引，希望用他们的电影拍摄方式，赚取大量的金钱，获得更多的名气，满足自己的私欲。
但电影的艺术是神圣的，是无价的！
电影人尤其是电影导演，一直被誉为人类的灵魂工程师。因此我们更加要注意引导大众思想的走向。
对于欧美那种充斥着铜臭味的商业电影，我是非常不反感和抵触的！但让我痛心的是，如今很多华夏国产电影，竟然放弃了身为电影人的坚持和底线，一味模仿好莱坞电影的拍摄模式，大肆使用电脑特效技术，污染了电影的纯洁思想和艺术价值。
有些人认为这是电影市场发展的进步，我却认为这是我们电影发展退步。近几年，华夏电影在国际各大电影节上，已经无法像90年代那样，获得无数奖项，就是我们电影艺术在倒退的明确证据。
从最近上映的欧美商业电影和部分国产商业电影来看，所谓的商业电影就是以获利为主要或唯一的创作目的的电影类型。
而艺术电影艺术是最为广义的对世界、社会、生命之个人的、原创的、批判性的表达，充分表达导演和编剧的内心世界，充分鞭挞现实、充分表达人性的电影！
因此，商业电影和孰高孰低，一目了然！
更加让人细思极恐的是，最近作为我国电影艺术前沿之一的京都电影学院，竟然明目张胆的鼓吹商业制作，甚至和某些电影公司合作成立了所谓的电影数字技术培训中心。
这是**裸的对电影艺术的践踏。
甚至我感觉，利用这个技术培训中心拍摄电影的人，不配做一个导演，应该去做电脑软件开发或者电脑工程师！
因此，我们必须限制商业电影的泛滥趋势，不断加大对艺术电影的院线和资源支持，重铸90年代华夏艺术电影的辉煌……”
曹和义的这片文章一出，一时间在华夏电影界激起千层浪。
尽管这几年华夏电影市场发展非常迅猛，票房收入年年往上翻。
但要知道，这里面赚了大钱的除了好莱坞大片之外，只有国内几大电影公司的电影能赚钱。
2009年国内预计电影票房超过390亿华夏币，比2008年的210亿几乎翻了一番。
但其中，进口电影票房却达到惊人的185亿，几乎占到华夏电影总票房的一半。
而国产电影总票房加起来才205亿。
其中138亿票房都是央影、辉敏影视、丽都影视、辰静电影公司等几个大型影视公司的电影获得的。
剩下几百家大小影视公司只分得剩下的67亿票房。
也就是说，华夏如今大部分电影公司根本没有能力拍大投资的商业大片。
即便他们砸锅卖铁拍了商业大片，但因为宣传渠道和发行渠道的限制，也很难收回成本。
因此，处于他们自身的利益考虑，他们当然非常抵制市场上大量出现商业大片。
而曹和义的文章，恰好就符合他们的利益和想法。
于是原本只是一个老导演眼红新人导演的荒谬文章，竟然在华夏电影界掀起了轩然大波。
搞得文化部门都不敢宣布，明年对星旗国开放合拍片上映限制的政策。
而作为华夏国产电影当中，第一个大规模使用电脑特效，并获得了极大收益的大话西游以及彭怿辰，还有组建电影数字技术培训中心的京都电影学院。
全都成为了这场风波当中，首当其冲的攻击对象。
……
坐在家里柔软的沙发上，彭怿辰看完了近期各方对“商业电影、艺术电影”大讨论的各类文章和发言。
他无奈叹了一口气，尽管他从来不愿意卷进这种“商业还是艺术”的形而上的思想意识漩涡里。
但他知道，自己越是逃避，别人就会越得寸进尺。
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