蔓草即蔓生植物的枝茎，由于它滋长延伸、蔓蔓不断，因此人们寄予它有茂盛、长久的吉祥寓意。 .更新最快
蔓草的外形像火焰般绚烂多彩，作为装饰图案也成为佛教的常用图案。
被赋予拥有强大生命力、能力和能量的意思。
张天元眼前这件胆瓶目测高约14.2厘米，口径2.2厘米，足径5.4厘米。
瓶小口，长颈，溜肩，圆腹，腹下微垂，底为圈足，圈足上端宽而下端窄，稍作斜形，有一种手捏不起的感觉。
造型端庄，秀丽。
通体施有米色釉，足底一周无釉呈黑色。
器身开有黑色、米色纹片，即金丝铁线纹。
看到这里，张天元已经忍不住偷笑了。
自己的一番辛苦果然是有了收获啊。
他确认自己没有看错，这应该是乾隆曾经视为珍宝的一件宋代哥窑精品胆瓶啊。
电视《宰相刘罗锅》中，有乾隆帝与和去民间古玩店淘宝的戏，别以为这是文学家的艺术创作，据清宫档案记载，确有类似的经历。
在郎世宁绘制的《乾隆古装像轴》中，左侧案几上陈设的那只宋官窑胆瓶，便是乾隆爷从坊间淘来的宝贝。
自该宝物进入清宫开始，即受到乾隆帝的倍加宠爱，清供书斋，朝夕相伴。
玩古陶瓷到了一定的高度，往往会痴情宋瓷。
很多人认为宋瓷的质朴、简约、委婉与敦厚是审美的最高境界。
这仿佛是玩瓷藏瓷人士注定的轨迹最初喜欢清三代，继而移情元明，最后钟情于宋瓷。
从郎世宁和金廷标合绘的《乾隆古装像轴》写真图中，可以看出乾隆帝的审美品位，倜傥洒脱的汉服，色彩素雅，右手执笔，左手拈须，恬然自得。
书案陈设的文房具都是那么的简朴，特别醒目的是左侧案上，那只月白色宋官窑胆瓶，斜插一枝盛开的白梅，洁白的花朵与月白的官窑釉色相得益彰，十分淡雅，贴切地彰显了乾隆的审美情趣。
说明乾隆内心深处还是钟爱简约古朴之风的。
他钟爱胆瓶，专门为此瓶作了诗：“当年局号为官，轻用民间禁有干。今作市私货物，慨然鉴古发清叹。”并将该诗镌在胆瓶底部，永以记志。
乾隆喜胆瓶，宋代文人尤为偏爱，曾在很多诗文中提到它。
王十朋在《元宾赠红梅数枝》中写道“江梅孤洁太绝俗，红杏酣酣风味薄。梅花精神杏花色，春入莲洲初破萼。胆瓶分赠两三枝，醒我沉疴不须药。愿公及早办芳樽，酒晕冰肌易销落。”
见了插着花枝的胆瓶，竟然使旧病不须用药都痊愈了，对胆瓶的喜爱到了崇拜的程度;杨万里的《孤灯》诗中亦云“双花忽作蜻蜓眼，孤焰仍悬玉胆瓶。”
意思是花一旦插入胆瓶立即活了，花朵也像蜻蜓眼似地灵活转动起来;
文学家楼钥在《戏题胆瓶蕉》写得更绝“重胆新瓶出汝窑，满中几荚沁云苗，瓶非贮水无由馨，叶解留根自不凋。”花插入胆瓶中将常年盛开，永不凋谢，爱得近乎痴狂!
明代文人也竞相效法宋人之风，对胆瓶也青睐有加，石沆在《寄敏上人》一诗中写道“惆怅几株憔悴柳，不堪持赠胆瓶中。”
视胆瓶为圣物，即使被风雨浸过的憔悴柳枝，也不能随便插入胆瓶中;兰廷瑞的《枕上口占》绝句“胆瓶滴取梅花水，已被霜风冻作冰。”
在诗人眼里，胆瓶里滴出的水也是蕴含梅花香韵的，几乎都到了痴醉的地步。
今天重点要说乾隆爷书斋常供的这只胆瓶。
这件胆瓶仅仅一眼看去，就给人一种凝重沉稳感，是南宋官窑中的精品。
从乾隆的那首咏叹诗中可以证实，此瓶原来流落民间，被清宫发现选入宫中应在乾隆晚期。
这现象对古玩界存在的痼疾起了很好的针砭作用：即“是用眼睛辨真伪还是用想象判东西”。
流落民间的宋官窑胆瓶被清宫选定，成为隆帝的案前清供，不得不佩服乾隆帝不拘一格选物鉴古的眼力。
有人说这是帮乾隆爷掌眼人的眼力之高，但再高最终还是要乾隆定夺的。
有一点是不争的事实，即他们都不是凭想象看东西，是以物品的质为鉴定依据，至于它原在何处，或者在何人手里都并不重要，只要东西符合时代的各项特征，就要毫不迟疑地加以肯定。
这是值得借鉴的实事求是的鉴定作风。
如果乾隆帝那时也迷信“传承有序”，那这只胆瓶也一定遭冤杀了，不可能被选入宫中，更不可能成为乾隆帝的案头清供。
有些人都不会转弯想一想，博物馆的东西来于何处?
实际上大多来自民间。
乾隆书案前的这只宋官窑胆瓶来自民间;扬城博物馆的镇馆之宝元蓝釉白龙瓶来自民间;大英博物馆内的大维德展厅中一对元青花象耳瓶来自民间……
博物馆本来就不生产古董，而一些人在鉴定当中连最起码的常识都没有，实在迂腐得可笑。
幸亏乾隆帝没有沾上“想当然”看东西的陋习，此宋官窑胆瓶才得以从坊间揽入宫中，而且甚得宠爱，常置书案之侧，插花清供，朝夕相伴。
如今张天元在这里才能见到它的倩影。
否则，很可能在漂泊中灰飞烟灭了。
乾隆对这只曾流落民间的胆瓶的痴爱，毫不掩饰，在诗中叹道“胆瓶，纸槌瓶，皆瓶式最佳者。”
因此，清宫不但收藏历代胆瓶，也让御窑厂仿