来自英国的“q音乐”用“经典！”如此简单直接的标题来表达了他们的态度。
“一年之内的第二张专辑，荣耀至死用‘沐浴晨光’这张专辑证明了他们的出众才华不是一闪即逝的流星！
‘美好一天（beautiful。day）’、‘道歉（apologize）’和‘迷墙（wonderwall）’这三首歌堪称三个火枪手，三首歌质量不分轩轾，但‘美好一天’却依靠恢弘壮丽的主题略胜一筹，这也标志着雨果为荣耀至死注入了成就经典的灵魂和霸气，乐队对音乐的理解攀登到了一个全新的高峰。
‘美好一天’需要的仅仅是闭上眼睛，用心灵去倾听，我们可以听到灵魂的地狱，那是属于自己内心最私密的低语，生活中鸡毛蒜皮的琐事烦恼在大自然面前灰飞烟灭，从天空到大海，从阳光到暴雨，从静谧到天灾，从自然到宇宙……旋律用一个个音符将这种壮观在眼前勾勒出来，然后穿透耳朵，直达心灵，灵魂的颤抖在这一刻是如此美妙。
‘美好一天’的完成展现了雨果对音乐的全新理解，上升到了一个崭新的高度，他不仅可以创作出与众不同的摇滚，而且还可以让这种摇滚重现七十年代的荣光，如此壮举，即使是涅槃乐队也都未曾做到。
更为难能可贵的是，一曲用大提琴贯穿始终的‘道歉’，一曲将英伦摇滚发挥到极致的‘迷墙’，却又彰显了荣耀至死截然不同的面貌，他们对摇滚带来的革。命性冲击，将会载入史册！”
“q杂志”几乎将所有赞美之词都献给了荣耀至死，而相似的评论随处可见，几乎所有人都在感叹“美好一天”的出色，几乎所有人都在感叹专辑里其他歌的出色，几乎所有人都在赞美“沐浴晨光”整张专辑的完美。
“纽约时报”的乐评可以说是各方面评论的一个总结，“雨果-兰开斯特的把戏”，这个标题显得别出心裁，但却十分吸引眼球。
“雨果用十首绝对佳作构成的‘沐浴晨光’宣告了荣耀至死的回归，也用十首绝对出色的歌曲和一个小时绝对精彩的表演宣告了荣耀至死的强势，不同于‘几近成名’张扬之中带着青涩，‘沐浴晨光’这张专辑几乎完美呈现了雨果作为一个顶尖创作人、荣耀至死作为一支顶尖乐队的超然实力。
‘美好一天’体现了乐队对学院摇滚和迷幻另类摇滚的领悟；‘生命时光（time。of。your。life）’则是朋克与摇滚的典型结合；‘更近一步（one。loser）’呈现出说唱、金属、摇滚元素的化学反应，这也让人感受到了新金属摇滚的真正含义。
‘道歉’是流行摇滚和英伦摇滚的结合体，但得益于破天荒的大提琴作为主旋律，制造出震撼人心的效果，绝对是一首足以与主打曲相媲美的精彩佳作。
‘坚持到明天（carry。on。till。tomorrow）’的浓郁英伦风格带着强烈的披头士印记，让人恍惚之间彷佛看到了七十年代摇滚黄金年代的经典；‘心之形状’细腻而不羁，自由而飘渺的风格牵动灵魂深处，让人回想起鲍勃-迪伦的精彩。
‘每个人都在改变（everybody’）’以键盘为主旋律，几乎没有吉他的声音，雨果使用延迟和扭曲的方法处理钢琴音，在旋律之中营造出强烈的诗意风格，这也是带有强烈荣耀至死烙印的歌曲。
‘迷墙’的出色不在于流行和摇滚的结合，而在于旋律和歌词营造出来的意境，那种茫然之中的嘶吼和呐喊，不同于‘美好一天’，却依旧妙不可言。
另外，‘与父共舞（dance。o）’这两首歌曲的另类也延续了荣耀至死在‘几近成名’时的独特，前者的节奏蓝调结合灵魂风格，将雨果嗓音的醇厚和声线里的情绪淋漓尽致地发挥出来，这是一首适合闭上眼睛静静倾听的曲目；后者则是将钢琴这一种乐器的精髓完全发挥出来，紧凑而焦虑的琴键音之中将悲伤和绝望宣泄而出，无需任何言语，只需要去感受雨果的声音，一切都会变得自然起来。
毋庸置疑，这张专辑的十首歌都堪称佳作，不仅有堪称经典的三驾马车‘美好一天’、‘抱歉’、‘迷墙’；还有其他七首质量绝对优秀的作品，没有任何一首可以当做被抛弃的废弃品，质量之出色堪称十年难得一见，整张专辑的完美更是达到一个全新的高度。
这就是雨果-戏，他用十首足以令人哑口无言的绝对精彩曲目来让所有人都闭嘴。你可以不喜欢荣耀至死，你可以不喜欢雨果，但你却不能否认‘沐浴晨光’这张专辑的出色。这，就是事实，没有争议。”
无疑，“纽约时报”用尽了所有赞美之词表达了对“沐浴晨光”的喜爱，甚至用了“没有争议”这样的绝对词汇，由此可见目前整个音乐市场的反应了。
但是没有争议那是绝对不可能的，文森特-布鲁克所代表的“另类选择”就依旧无法苟同，只是，他们没有讨论荣耀至死的音乐质量，而是依旧强调了一个事实：荣耀至死的音乐不是摇滚！
文森特依旧不愿意用“新金属摇滚”来称呼荣耀至死的音乐，因为“摇滚”这个词汇使用在荣耀至死身上就是一种侮辱。
“从流行到后朋克，从节奏蓝调到灵魂，从说唱到英伦……从电子琴到钢琴，从大提琴到没有吉他……荣耀至死几乎将所有元素都塞到了‘摇滚’之中，但又把所有真正摇滚具备的元素都抛弃了，这就是他们所谓的摇滚？就像****