久久看书>都市现代>生于1984>第一百一十章 特效

教主是个谜一样的男人。

简直拥有了“薛定谔的演技”在打开之前,你永远不知道他在这部电影里有没有演技可言。

很多人不理解这样的人为什么能有这么强大的人脉?

应该是天生的!

我齐鲁男儿身上特有的豪爽还有努力!

想想闯关东的都是哪里人?

这是真的,不是跪舔。

1999年,他接到了自己的首部电影作品《我们结婚吧》,这部电影是免费拍的!

当时工作人员去电影学院选演员,去小明哥他们班的时候就开玩笑的说了一句:“我们要找个男演员,演个年轻人的故事,但是没片酬,有人来吗?”

结果…全班就黄小明一个人举手表示自己要演。

“我觉得吧,小明,就怎么都行!”

“…”

恺恺笑了笑,没有说话。

中戏毕业的学生对于北电所谓的演技派很鄙夷,这也可以理解,毕竟从总量上来看,中戏出生的演技派实在要比北电多太多了!

“演商业片还是很难拿到奖的,无论是哪个电影节,拿到演员奖的肯定是偏向文艺一点的电影,你要是想拿奖,挑剧本的时候谨慎点,应该什么问题!”

“也不尽然,”许辉摆了摆手:“除非你愿意挑战一个坏人或者变态那种类型的角色…”

张函予眼睛一亮,道:“…你有新剧本?”

“还是个构思,等剧本创作完成了,再说!”

《老手》、《釜山行》都挺不错的…

……

如果单纯从故事情节来看,杨子荣的故事是非常适合香港电影的类型:孤胆英雄,独闯匪巢,乔装卧底,打虎上山,舌战逃匪,在大年夜将敌人一网打尽…

是不是很熟悉?

小马哥和陈永仁的结合体!

不过,杨子荣的故事是真实存在的,只不过通过《林海雪原》浪漫的扩大化了!

徐老怪曾经拍过《棋王》,算是内地题材,不过阿城的故事在他手下变得不伦不类,充满了意识形态的偏见,完全没有了阿城原著的悲怆与厚重。

那《智取威虎山》之前,很多人担心也是有道理的,尤其是看了预告片,韩更莫名其妙的出场,威虎山遍布的坦克、飞机…

你在开玩笑吗?这是剿匪还是抗日?

结果,看了正片,我们发现徐老怪不愧是徐老怪,他在原著的基础上做了很多‘减法’,里面也跟没有提及国民党,把‘先遣图’的原本意义国民党布置收编残匪抵抗**,改变成了张作霖留下的黄金藏宝,回归成“军队打土匪”这一香港电影最擅长的警匪片模式,故事掌控上更自如,商业发行上也没有了潜在的壁垒,至少在香港和台湾是可以上映的。

在剥离了意识形态,提炼了英雄主义之后,这个故事就很好看了!

但是徐老怪没拍过战争戏,香港导演擅长拍摄警匪片,在电影中的几个战斗场面展露无遗!

尤其是在夹皮沟防御战,徐老怪的弱点得到了全方位暴露,缺少高处俯拍,对地形和攻防态势变化没有细致交代,以至于观众都搞不清开场时威风凛凛的汽油桶飞雷为何不开炮了!

其实,只要203说一句台词:这帮该死的土匪,居然把村民赶进了火力区!

不就交代清楚了嘛!

还有火箭筒!

火箭筒或者无后坐力炮都是朝鲜战争我军才见到的武器!

203是穿越的吗?他怎么知道这玩意牛逼?

把火箭筒换成重机枪,或者,花费几十秒介绍一下,说这玩意可是三爷花了大价钱从美国淘回来的…

……

《智取威虎山》的版权在八一制片厂手里,他们以版权的形式参与了投资,当然,许辉也没有放过他们。

八一制片厂毕竟是曾经最擅长拍摄爆破、战争戏的国内电影公司,有一批有着丰富经验的员工,这些人都被安排进了《智取威虎山》剧组。

随着时间的推移,《智取威虎山》在雪乡的戏份终于只剩下大场面的战争戏。

按照许辉的想法,这段战争戏一定要爽!

当然,他不太可能照搬原来的版本,既然看出来问题,肯定要修改一下。

这场战争戏预计拍摄十天,许辉每一天都在努力保持专注他也没拍过战争戏!

只要有脑子的,都知道看过电影和制作一部电影之间的距离,或者说,挑毛病和弥补问题之间隔着天与地!

“爆破点,大家都记住了?”

“嗯,记住了。”

“要不要再走几遍戏?”

“放心吧,导演,积雪这么厚,就算摔下去,也不至于受伤的!”

“…还是要小心点!”

大部分战争戏都是这样,现场实拍时需要埋了一些炸点,但更壮观的爆破戏则是后期电脑加上去的,烘托出战场上的气氛和演员状态。

“待会拍摄的时候,你们注意一下,有什么问题提出来,我们可以再拍!”

特效公司全程跟踪,事实上,在电影立项的时候,就全程跟踪,现场架设了10太专供后期特效制作的电脑,能实时把拍摄镜头进行初步电脑合成,一旦发现画面、角度有问题,就要求导演重拍。

如果现场拍摄的雪景镜头出现一个光晕,后期特效制作就很麻烦,画面不干净,会留下痕迹。

其实战争戏所用的特效算是最简单的东西,真正的难点是杨子荣打虎!

建模、动作捕捉,光是这两点就已经花费了三个多月,还得有


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