“杜医生，这种药可以提高我子宫的免疫力吗？”
我趴在杜医生的实验室，有气无力。
他把自己捂得严严实实，从显微镜上把头抬起来：“怎么？”
“我例假的时候总是宫寒。”
他听我说完，镇定自若的把注意力放回显微镜：“那个你打针不管用，多喝热水。”
他一句话把我说懵了，见我直勾勾的看着他，有些不太自在：“怎么了？”
“没什么”我在椅子上摇了两圈：“我在想一个男性话题。”
“什么男性话题？”
“原来直男癌是不分职业的。”
杜医生噎了下：“谁让你老熬夜，这次居然还通宵？我拜托你，你现在可是我们所里重点看护对象好吧，需不需要直接派个人24小时看护你？”
我干咳了两声，有些心虚：“您怎么不干脆把我裱在实验室里呢！”
杜医生突然放下手里的动作，若有所思的样子。
我有些好奇：“怎么？我说的不对么？”
“我觉得你说的挺有道理的，可我怎么记得，之前有人跟我说过，她要裱也是要裱在博物馆里？”
我被口水呛了一下，死不承认：“还、还有这样的人？也太不要脸了吧！”
杜医生轻笑了一声，回到显微镜旁边：“例假这几天针就不用打了，你不是要出差么，等你回来再说吧。对了，你去几天？”
我在椅子上转了一圈，抬头看着天花板，有气无力道：“……三天。”
虽然程大哥已经给我打过预防针，但我飞往伦敦的路上依然是惴惴不安，途中不停在上厕所，干爹终于看不下去了。
“你现在着急有什么用？要学会沉住气。”
我攥紧手心，踌躇再三，往干爹那边凑了凑，“干爹，您跟我说实话，这个片子，是不是很烂？”
“在我眼里只有烂人，没有烂片！”
干爹被我气得吹胡子瞪眼，一路上也不理我了，徒留我一个人独自哀伤。
在伦敦落了地，我们马不停蹄的赶往会堂。一路上遇到了之前结识的很多项目负责人，不知是我错觉还是什么，总感觉大家看我的眼神都不太一样。
这个片子虽然不评奖，但也会评优作为英国公司的艺术形象代表展览，即使不为自己，我也代表着干爹的荣誉，干爹还代表了中国电影人的荣誉。
即使不能评优，但也不要让大家连看都看不懂，最后取笑干爹吧。
赶上了展映会，我跟着干爹坐在主创区域的第一排，紧张到连喝水都是塞牙的。放映的第一部片子是英方的作品，这个导演创作的第二部作品就已经在戛纳提名，第四部就揽获英国电影学院的最佳导演和影片。那成就当然是很高的。
他以牛顿定律为创意点，讲述了一个老人睡在苹果树下梦见自己的一生，他在追寻梦境的过程中终于寻到了童年时候美好的初恋。随着苹果的掉落，老人在美丽的梦境中结束了自己的一生。
非常诗意浪漫主义的一个短片，不得不敬佩西方人的浪漫天赋。能把死亡描绘的这么美丽，还能把牛顿定律讲述的这么诗意。加上他的拍摄手法用一种纵深感将老人的孤独感延续了，美丽又富有散文的诗意。
第二部展映的片子是来自意大利的一位导演，他采用的黑白富有哲思的景致，引导着一位黑人听从内心的声音，在草丛邂逅了一位美丽的女人，他们在牧民的歌声中闻歌起舞，他们跳舞、结婚、生子，全片包含着一种平淡的快乐。但是他将这种年轮的符号放置在那一条平静流淌着的河流中。
10分钟的影像里生命已经过了许多年，如水流不停歇，这个时候回头一看，或许能等一等那个被自己走得太快而落下的灵魂。
两位导演走上台讲述自己的创作心得，又都是年过半百的导演了，他们对于生命的领悟自然是很深刻的，他们的共同点都是觉得当年华不断逝去，所有看似需要大篇幅冲突和转折的故事都已经不值得一提。反而利用一个下午茶的时间，或者是10分钟的发呆时间来回看一下自己的人生，更有意义。
我被这段话深深的触动了，觉得我故事至上的理念是那么的幼稚。小巫见大巫是我无疑了。
“有什么感想？”中场时，干得凑过来问我。
我仔细思索了一下，回顾自己的作品其实并不是那么一无是处，如果他们全都采用了短暂回顾人生的方式，那么我故事至上的观念反而脱颖而出了。我把我的想法有一说一跟干爹复述了一遍。
干爹说：“电影并不是一定要讲故事。”
我愣住了。
后面再看的两部作品也集中不了注意力，因为全都大同小异，除了拍摄手段和演员面孔不一样之外，他们要传达的主题都是一样的。我仔细反思着干爹的这句话。
电影不讲故事，那讲什么呢？讲文化传播？那是新闻的功能。揭露现实？那是纪录片的功能。电影就该是故事的搬运工啊！寓教于乐才是大众文化的功能和载体啊！
电影固然是多元化的，并不是容纳不了各种各样的风格和类型。但在我的认知里，没有故事的电影就像是没有调味料的方便面，没有加糖的牛奶和没有鸭肠的麻辣火锅，都是不完美的！
想好了待会儿上台的说辞，我突然不那么畏惧了。还是那句话，兵来将挡水来土掩，收拾好心态，我开始认真观看他们的作品。
有采用狗为主角的，有一贯