关于陆阳当副导演这件事，在两天之后几乎就再无争议了。
因为改变是看得见的。
“不是，邵斌，你这个表演感觉不对！”蒋导又要喷人了。
“我……”邵斌也是有气没地撒，他好歹也是实力派男演员了，爆红电视剧一大堆，现在被蒋导一句“感觉不对”整的没脾气。
真的是服气。
谁还不是个大咖啊？
眼看着剧组又被卡住了，陆阳赶紧找到邵斌和他沟通。
“邵斌老师，你的表演没问题，是蒋导他没有说清楚他的意思。”陆阳一上来就先稳住邵斌的情绪。
邵斌本身也是非常优质的演员，没有摆架子，问道：“蒋导他到底是怎么个意思，这一句台词说真的，我不认为有什么问题了。”
“是是是。”陆阳解释道，“是这样的，您看您这句哈……不是我，如果是我的话，那被拖出去的就应该是她男人了。”
“这一句其实表明了老二是个同性恋。你在说这句话的时候，也专门进行了这方面的表演。”
“但蒋导觉得，不需要加这种表演。那是麻匪，哪怕是嗜好比较那啥，但外表上是看不出来的。所以说这句话的时候，你不用故意去装娘娘腔，你就用男人范儿说出来，这样的对比也更能给观众视觉冲击。”
陆阳说完之后，邵斌将信将疑。
这种“更具冲击感”的表演形式，确实是邵斌之前没注意的，他光往像不像和符不符合真实情况去考虑了，对表达反而有所忽略。
而恰好，蒋导是一个非常注重用镜头语言去表达的导演。
“那我试试。”
十多分钟后，片场传来了蒋导爽朗的笑声：“哈哈，是这个效果是这个！邵斌你可以啊，有两下子。”
下午，同样的情况再次出现。
这一次，是廖梵出了问题。
同样是连续好几遍被蒋导喊咔，依旧是感觉不对。
但说真的，廖梵也不清楚问题出在哪里。
蒋导这个“感觉”，真的非常玄妙，一般人根本琢磨不到他的点在哪里。
比如陈昆，感觉不对，是因为不够痞里痞气。
邵斌，感觉不对，是因为不需要表演的地方添加了表演。
廖梵哪儿能读懂这种火星文？
这个年代，甲方还没有被剖析透彻，很多人以为感觉真的就只是一种感觉。
眼看着蒋导那边情绪也要上来了，廖梵赶紧把陆阳拖到了一边问道：“那个，陆阳兄弟，陆副导，我这到底是哪里有问题？”
陆阳沉思了一会儿道：“我刚才也在琢磨呢，我感觉可能你和邵斌哥犯了同样的错误。也不能说是错误，但在蒋导眼中是多余了。”
“哪一部分？”廖梵虚心求问。
“你扮演的这个老三，其实骨子里是个什么角色你应该很明白的对吧。”陆阳道，“他脑后有反骨，最后剧情中，也确实是反了。”
“这种人物，很考验演员的塑造能力，而你可以说把他表演的淋漓尽致。但是问题就在……不需要！”
“不需要？”廖梵不信，这还是他第一次听说有什么角色是不需要演员刻意来进行表演就能塑造好的。
如果不需要，那什么人来演都行，找他廖梵干嘛？
难道蒋导看中的不是他廖梵那深不可测的演技？
“蒋导看中的不是你的演技。”陆阳直接戳心。
廖梵一脸懵圈，仿佛受到了侮辱。
“哥你别生气，蒋导看中的，是你这张脸！”陆阳不再兜圈子，直说道，“其实你这个角色，戏份上是比老二重一些的。邵斌哥一开始也希望出演你这个角色，但是被蒋导拒绝了，您知道为什么嘛？”
廖梵摇头，这他还真的不知道。
现目前，不管是从咖位、行业地位还是演技，邵斌都是压了廖梵不止一头的。真能演到老三这个角色，廖梵确实很意外。
“因为你这张脸！”陆阳道，“你这张脸，就是典型的反派脸。所以你根本不需要用演技去表现你这个角色的反复和别有心机，你这张脸就完全足够了。一切都写在脸上，这本身就是最好的表演。”
“相反，你的演技，应该用在如何塑造一个‘值得信赖的好老弟’这上面。这就是你和邵斌哥最大的差别，他来演你这个角色，才应该是你现在的演法，因为他有一张正脸。”
这话说的是难听了一点，但廖梵却如同醍醐灌顶。
他的错误就在于，力使反了！
演员无法回避的一个问题，那就是自身外貌和角色之间的关系。
因为这是真实存在的，回避就是逃避。
有些人，天生正脸，只适合演好人。
有些人，天生邪脸，一看就知道是坏人。
这些人要去扮演相反的角色，是需要花别人几倍的功夫的，而且还未必能出效果。但扮演同属性的角色的时候，那就得天独厚，甚至都不需要演技，本色出演即可。
聪明的演员，知道利用这种优势。
不够聪明的，则总想打破长相对自己的束缚从而证明自己的演技。
这种“自证法”，有必要，但要看阶段。
比如你到了一个瓶颈必须突破或者必须转型，可以去改变。
但没到那一步，千万不要去强求这一点，不然后果大都不好。
小明其实就是最典型的例子，过早的想要摆脱帅气的外表，走演技路线，尝试很多高难度角色，最后反而丢了“演技”认证，十多年都难