庭辩这种戏从剧本上看着仿佛挺简单的——只要编剧把词写到位了，演员照本宣科即可。但实际拍起来，无论是想要气势恢弘、庄严肃穆的效果，还是追求唇枪舌战、天下苍生各自肚皮的紧张对垒，演员与台词间，演员与演员间的氛围极为重要。
饶是坐镇金銮殿上的皇帝，其下群臣皆为业内默默耕耘多年的老戏骨担纲，这幕戏从编排到走位还是颇费了些时间。
牧之到的时候，岳明堂正沉着嗓子跟人过词。殿上说话的不过三五人，粗看上去，大家不过各自揣着剧本，抱着保温杯，围了个并不严整的圈，还有人悠闲的翘着二郎腿。不过他们一言一词，起承转合，端的是气势十足。仅草草听了几句，就听出了许多剧本上看了几遍也没品出来的意思。
“不是不收音么？”
牧之被点名过台词不行，本来就极为心虚，听过了一轮，趁着他们休息，悄悄的问纪宣。
“声台形表是表演的基础，”王导也不知道什么时候从监视器那里溜了过来，悄无声息的插了进来，开口就开始教育她，“一段完整的表演，无论哪一项做的不对不好，就代表着你对人物的这一段理解有缺失。情随心发，人被内在的需求的驱使去行动去说话，是很自然很整体的事情。”
略略有些羞愧的点头，牧之赶紧检讨自己对剧本的了解是不是还太浅薄。
“也不能这么说，”刚休息了一会儿的岳明堂看这边热闹，也凑了过来，听了老朋友的言论，忍不住反驳他，“咱们演员，说出来好像就是在装作世界上的另一个人，把他的言行、举止、声调和反应等等等等模仿出来即可，可这个模仿哪能是这么自然而然这么容易的？声台形表，说来样样都有技巧，你读了剧本，想象人物的生平，用你自己的理解和阅历懂了人物此时所思所想，所要表达，这是内里功夫，选择什么方式表达，侧重点是什么，如何表达的准确清楚，这才是我们演员给观众展示的，我们吃饭的技巧！”
被反驳的王章沐不满的哼哼了两句，然后夹带私货的小声吐槽：“好好听听，没事多想想，这都是老菜皮积攒多年的干货！”
“岳老师的戏我可是打小看的，”一旁跟着岳明堂而来的裴继诚也跟着凑趣，“您可不能只给牧之指点，也看看我这个粉丝呢！”
“你呀……”岳明堂自然是欣赏这个踏实肯干，已经打出了名气，却又不骄纵的晚辈的，笑着拍了拍他的肩膀。裴继诚立刻乖觉的抽出他手里的保温杯，拧开递了过去：“师父喝口热水，慢慢说！”
“来来来，”纪宣适时的带着桃子把附近的小折叠椅搬来了几张，“大家都坐下说。”
“那行，”王章沐先拉过一张，“大家都过来，我们再梳理下这场戏，牧之也听听。”
“庭上辩论，因为环境设定对行动、表情都是有相对限制的，所以声音和语调在这场戏中成为决定情绪和进展的重中之重。”趁别人还没围过来，王章沐跟牧之解释为什么不现场收声大家却还要重点对词。
“对，”一旁的岳明堂也附和，“声音对我们演员来说是项强大且实用的武器，完全不逊于眼神。许多复杂的，细微的的情感，必须要声音来配合表情，来补足加强或者是暗示矛盾，才能完美的表达。因为我们不仅要观众看到获得到，我们更期待观众去反复回味，发现。现在因为各种现实因素无法现场收声，但作为演员，绝不能在这一块瘸腿……”
“哼哼，那你说的这，跟我刚刚说的有什么区别？”王章沐突然开始记之前被驳斥的仇，哼哼唧唧的跟旁人吐槽他。
来的几个也都是各种场合合作过的老相识了，虽然不清楚刚刚他们都说过什么，现在都一哄而笑挤兑他。
“而且声音完全无法托赖与导演或者摄影用其他手段来补足，”笑语中，一位前辈不忘交代，“这是项完全体现我们自身能力的技能。”
作为晚辈的裴继诚和牧之当然唯唯称是。
热闹过后，他们又一次梳理整合了这场戏的全盘。牧之在一旁听的津津有味，光是听，就仿佛已经看到了一场你来我往的对峙——朝堂诛心不用刀，有所求必然有所让。筹码和谎言在不动声色间狠戾的交锋，不留痕迹，刮下的是天下的血肉。别人也许有得选，但贵为皇子的年轻人没得选，在这个朝堂之上，自他有资格步入起，他就注定得天独厚，但又孤立无援，同他那张皇座之上的父皇是一样的命运。
圈子之外，纪宣正小声的交代桃子定些暖汤给大家润润喉：“三不五时的，不管是得了人家帮助表达谢意，还是单纯跟剧组搞好关系，这些小来小去你都得上心一点，别让人觉得我们太殷勤，也别让人觉得我们不懂事！”
桃子赶紧点头，这一段跟着宣姐，从她那里得了厚厚的影视城人际攻略。宣姐晚上的飞机回去，想到即将失去这强大心灵支柱，说不慌是假的，不过想到前一晚跟开会时宣姐的总结，又多少安定了些——娱乐圈里也不过都是普通人，又不是跟他们求资源，就普通共事，牧之的礼貌加她的周到，足够。其他的人际也并不算复杂，比如这种老戏骨愿意点拨传授的意外惊喜——老戏骨也并不是闲不下来跟谁都好为人师，牧之什么路子人家看的明白而已；再比如……喜怒无常的乔少杰。
幸而牧之不是记仇的性子，不会主动跟乔少杰冲