在刚刚过去的is全明星民歌之夜，席霜和李悠扬以及女神乐队的女孩儿们相互配合的一首《大地飞歌》再次惊艳全场，同时，恐怕到现在不止我自己在想，恐怕每一个能够听到这首歌的人都在想，这首歌一定会成为以后任何一场有关民歌，大规模活动的主题歌！
当然，在is全明星民歌之夜上，能够成为任何一场大型活动或者赛事的主题歌不止这一首大地飞歌，但是这里我想说的不是李悠扬那首足够惊天动地，可以永久载入is史册的，甚至足以载入其他任何赛事的主题歌，因为我一直研究的是民歌而不是流行和摇滚，在流行和摇滚上，让别人来评价就好。
同时，在这里我也不想说李悠扬那一下子将他所提出的中国风特色发挥到极致的有关江南的一场烟雨，和那穿越时空易冷的烟花，因为关于中国风，我也是初学者，我也得请教李悠扬或者我的孙女瑶瑶。
所以，下面我只能说说李悠扬带着女神乐队的女孩儿们在is全明星之夜唱响的各个地域的中华民歌，特别是这首《大地飞歌》！
为什么说李悠扬这首《大地飞歌》是传世级的新民歌，那么就得从头谈起。首先从前奏的编曲来看，李悠扬运用了小调一级和弦的弦乐长音和弦引入，同时伴随着一些偏电子的音色铺垫，给人一种神秘的感觉，风铃带过后歌声进入随后和弦又从一级和弦过渡到四级和弦，在听觉色彩上发生了一个转点，最后落在五级的属七和弦上面，这个不稳定、急需解决的和弦给人感觉音乐要出现新的转点了，果然在五级属七和弦持续了多拍后，主题前奏音乐响起，人声和弦乐的主旋律在强奏，而鼓点和bass在进行补空，
同时，在每小节的３、４拍进行固定的音型，形成一种前后呼应的气势，跟这首歌曲的感觉也十分吻合，在主题前奏进入第４小节时，李悠扬又运用了一个第１拍齐奏后停，第２、３、４拍由鼓加花完成，音色是选择定音鼓，手法现代新颖，给人一种时尚感。
到了唱段的编曲后，首先进唱a段，鼓点与bass都保持一样的律动，让节奏稳定、动感，下面则是加了合成弦乐铺垫衬着，电钢琴演出和吉他扫弦都随着伴奏节奏的变化来进行，让节奏的律动更富有色彩上的变化。开始几小节时基本是小调一级和弦然后随着一个四级和弦的推进，乐曲a段结束，这时应该准备要过渡到b段，也是这首曲子的高潮部分。
并且在这里李悠扬用了一个小节的后十六音型的小打音色进行过渡，自然且稳定，运用了同名大小调的转换至c调的六级小和弦的a段结束，很顺利地过渡到b段开始的a调的一级大和弦。
b段是高潮段落，因为这里已经转到了a大调，音乐的律动和感情的释放都会显得比较动感激情，所以编曲者在这段里只用了a大调的三个正三和弦即一、四、五级和弦，让和声的进行显得稳定、自然，情绪的转换也随着和弦的不断变化而不断上扬。在音色选择方面编曲者还是以a段鼓节奏和音型为主，加进了一些小打音色，使节奏的动感更加凸显。而低音bass则是根据调性和弦的转换而转换。
除此外，李悠扬还大量地运用了弦乐组的编配，这里就得说说聂喻丹和董雪琴两架电子琴双键盘的魅力了，两架电子琴在二人随后在is主题歌的演绎上真正运用了大提琴和小提琴如魔音灌耳一鸣惊人之前，就完美的用这两架最高端的电子琴模拟出第一小提琴和第二小提琴演奏最上边的副旋律主题，这部分旋律音区较高，听起来会比较清晰，为主旋律的进行做了很好的修饰和辅助；同时模拟的大提琴和贝大提琴所演奏的低音副旋律也同样精彩，与高音弦乐形成了一个互补填空，把歌声包在中间，给人十分立体的听觉效果；且这首曲子弦乐的音色感觉比较温和细腻，和别的音色的融合度也相当好！
所以到了间奏的编曲的时候，弦乐的小提琴和大提琴音色一起演奏着高低两个八度同样的旋律，整齐稳重，使人听起来很清晰、很舒服，带些强调性，律动性也很好。这里编曲者同样运用了同名大小调的转换技巧，从间奏前四小节的a大调的弦乐主题上很平稳流畅地过渡回a调的弦乐主题，。
并且瑶瑶和莎莎的鼓和以及陈颖的bass依然保持着b段高潮部分的节奏型，不喧宾夺主，为弦乐的流动和清晰做了很好的铺垫，在间奏结束的那一小节同样运用了第２、３、４拍鼓加花的编配技巧，使乐曲很自然地又过渡到再现段落。
再现后的a段基本和再现之前一样，属于完全再现，各种音色的编排及和弦的运用、节奏型、小打组合、连接b段的后十六分音符过渡小节都是一模一样。进入再现b段高潮部分时，出现了人声伴唱，梦天使舞团的女孩儿们的声音带有很浓民族风情的伴唱旋律，在主旋律左右不断流动，时而还出现一些衬词性的人声伴奏型，随着高潮段落的又一次再现，伴唱的密度和音型的流动在不断加强。最后一小节的四个八分音符和一个四分音符的强奏，伴唱和主唱在最后一拍一声有力的“嘿”声的呐喊中，歌曲在最高潮、最热烈、最大气、最和谐的地方完成了辉煌的结束。
不过在和弦运用上李悠扬倒是中规中矩，没有用到什么很特别的和弦，甚至连一些色彩和弦都没涉及，只用了三个正三和弦和三个副三和弦就完成整个曲子的编配，但