第二百十八章 眼泪和唏嘘
奇怪吗？不用奇怪。
《胭脂扣》的究竟拍的如何，外界媒体和很多影评人早就已经关注太久了。吕言风头实在太盛，导致很多没看过《胭脂扣》这本评人都纷纷购买观看。他们为的，无非就是想看看吕言拍摄的究竟是个什么样的故事。拍摄出来之后，跟原著会有什么样的出入。
而拍摄文艺片，却从商业角度选择了两个歌坛的天王、天后进行主演。这样的影片，究竟能够得到其文艺价值的称道呢？
谁都不知道，所以大家一直等待着《胭脂扣》上映的这一天。
《胭脂扣》终于公映了，观众们自然是纷纷买票观看。而运气好的人，则有幸参加了这次的首映仪式。看到了他们早就眼巴巴等待的张国荣、梅艳芳等人，而程小东、刘伟强他们这些已经有些出名的幕后成员也是纷纷到场支持。
“言仔，你还是老样子……”
看着吕言一副悠然自得的样子，边上的张国荣笑了笑再看看边上的梅艳芳道：“阿梅，不用紧张。我原来也都像你这样，不过那时候的言仔就一副很从容的样子。《倩女幽魂》之后，我也都习惯了。感觉他拍的片子，压根就不用担心票房！”
“担心不担心，在这会都没用了。不如放松点，等会就知道口碑怎么样了喔！”吕言听到这话，看到有些焦虑的梅艳芳笑着眨眨眼睛道：“你看，现在哥哥就好惬意的。”
“《胭脂扣》，文艺片！家卫，你看那些观众……”程小东含笑的看了看四周的观众，对着王家卫道：“言仔就是有这样的魔力，电影都还没放呢他们就已经正襟危坐的期待起来了！”
文艺片，谁都不知道吕言拍的文艺片是什么样子。其实观众们倒不是因为文艺片就安静的等待起来，他们也在轻声的交头接耳。只不过相对比看其他电影时的表现，更加多了一些等待和安然起来罢了。
“砰！”
电影院内的大灯，忽然全部灭掉。紧跟着，荧幕上便出现了东城映像的logo!
这次《胭脂扣》的片头，不同与之前的《倩女幽魂》等电影。而是率先打出了出品人、演员、幕后以及最后的导演等字幕，但是紧跟着出现的第一个画面倒是让观众们吓了一大跳。
梅艳芳扮演的如花，正双眼无神的在打扮着自己。一身旗袍，举手投足间是说不出的伤感。而配上的音乐，正是同名歌曲《胭脂扣》的主旋律。
这略带感伤的旋律，倒是让王家卫眼前一亮。他对着身边的程小东小声问道：“这是言仔创作的吗？”
“是啊！”程小东笑笑，吕言基本上都会为自己的每部电影制作一首歌曲。这首《胭脂扣》，当然也不例外是出自他的手笔。
当梅艳芳扮演的如花再出现时，一袭利落的皂色男装使得这女人在一群庸俗脂粉中脱颖而出，卓而不群，照收惊艳之效。吕言之所以这么安排，实在是因为张国荣的扮相太过扎眼。如果梅艳芳是女装的话，那么在张国荣的形象下肯定是黯然无光。
正是这样的神来之笔，让梅艳芳唱起《客途秋恨》。一下子，这个鲜明的女主角就在观众的心里扎下了根。
而张国荣，丰神俊朗，珠圆玉润，一出场真是令人眼前一亮，无可置疑成为全场焦点。跟其他女演员擦身而过时的回眸一笑，跟梅艳芳对立而站。这两人目光一对，立即胶着，然而彼此不发一言，只以身体周旋，以眼神进逼，一切的心动，情挑，诱惑，欲拒还迎，都在韵律铿锵的南音中流转，镜头含蓄而华美，动人心魄……
观看其他电影，观众们难免是会小声议论。而在《胭脂扣》的首映现场，观众们却是鸦雀无声。只是简单的几个镜头，一首《客途秋恨》就登时将观众们带到了那个年代，带进了这样一个嫖客和妓女之间的故事之中去了。
本来还时不时问程小东一些问题的王家卫，也是紧紧的盯着荧幕认真的观看着。
张国荣和梅艳芳等人，都是看过成片的。他们可是后来还过来配过音，但是现场的氛围让他们也不知不觉的开始感觉凝重起来。
吕言用迷离的镜头语言展现了上世纪三十年代风月场的奢靡气氛，正是这样的拍摄方式迅速就将观众们代入。
不管是人物服装、环境布景，还是许多言行举止上吕言都十分考究。
电影一开始，吕言的拍摄功底和潜藏寓意就一览途秋恨》的这场戏，如花身穿黑色长衫，头戴黑色小帽。手里还拿着一把折扇，在红色地毯、粉色墙围、落地小窗拉门的房间里吟唱着。另一边是大吃大喝的嫖客们，这种强烈鲜艳的色彩反差和视觉效果把倚红楼的颓靡气息烘托的扑面而来，也令观众感受到当时妓院里红火热闹的氛围。
但是在表现如花和陈十二少的爱情时，吕言处理的又是充满哀怨的感觉。如花面无表情的谈吐举止，处处显现出一种孤寂素淡的冰冷感。她在临死前毫无畏惧的吞食鸦片，又紧紧抱住爱人平静的离去，她的冷淡又荡然无存。爱情让她在等待中苦闷，又无处申诉。大量冷色调的镜头将这种情绪展现的一览无遗。
在叙述方式上，吕言却是意外的用了穿插、回忆的方式将《胭脂扣》所改编的爱情故事非常合适的打入到观众的内心中去。
随即上，伴随着电影的播放。大家的心态，也都是一直跟着电影在慢慢的变迁。神采如十二少，美貌