林彦的桌子上摆了一堆大部头的科幻小说，这些基本上都是日文译本，虽说林彦看英文原著也能够看懂，不过，黄金时代科幻作品中，大都有比较多的原创词汇，想要快速的浏览，还是容易出现理解上的问题的。复制网址访问←，
没出太多意外，林彦最后的视线，还是落在了《沙丘》上。毕竟，相较于其它的科幻小说，这本更符合改变成即时战略游戏。
不过，怎么把版权谈下来，以及谈下来之后，制作游戏过程中的协调，又是一件麻烦事。不如，就不去找版权算了。
林彦想起了那个对《星际争霸》影响很深的《战锤系列》桌游，他在想，是不是也像《星际争霸》一样，把各个文艺作品中的世界观糅合在一块，弄出一个新的世界观。
不如就这样吧。
林彦决定采用这种“借鉴”的策略，首先先是设定几个阵营。思前想后，他最后写下的设定，还是和《星际争霸》有着惊人的相似度。
不过，话说话来，林彦想起自己为了《太空侵略者》而写的背景故事了，那个故事，不也正是以《星际争霸》的宇宙为背景。
或许，这可以当做一个彩蛋？林彦想着想着，就在剧情设定里，加上了一个虫族进攻人类星球，人类用轨道炮防守的文字情节。
草草的完成背景设定，以及整个游戏的种族设定，林彦就把这些草稿，交给第五组专门负责背景架构的工作人员手里了。毕竟。背景架构师，在红白机游戏上。出场率并不是很高。
毕竟，除了角色扮演游戏。剩下的动作类游戏，没有几个是需要详尽的背景设定和故事设定的。
剩下的，林彦就要开始编写这款游戏的引擎了。
游戏引擎，可以说是一款游戏的基础，它并不是游戏本身，而是制作游戏的工具。
后世各家的游戏引擎，都有着各自的特点，基本上老练的玩家，新接触一款游戏。就算是不看制作方，也能够在上手的几秒内，或者几分钟分辨出，这是一款使用什么引擎制作的游戏。
当然，八十年代的游戏引擎，远没有后来那么复杂。一款游戏一款引擎，在这个年代还是一个很司空见惯的事情。
不过，随着后来游戏精细度的提高，成本的急剧上升。为一款游戏设计一个游戏引擎，就不那么现实了。这样的话，一是游戏的开发周期会变得很长，二是太费钱了。三是也没有这个必要。
自家耗费巨资研发出来的游戏引擎，有可能并没有别家制作的引擎好用。《辐射四》用的引擎，基本上就是《上古卷轴五》引擎的改装版。稍微添加一些功能。但躯干还是原先的躯干。
游戏引擎就像是一个平台，《上古卷轴》系列。《辐射》系列的制作方贝社，之所以能够每隔几年。就能够稳定推出新游戏，就是因为他们沿用着一个引擎，很好的节约了成本。而他们不采用别家引擎的原因，当然有因为用着别人家东西，生产自家东西的别扭感。另外一个，就是别家的引擎功能，到了他们这里，也不一定符合他们的要求。他们就是拿到手了，也需要改造。
比如说维尔福的起源引擎，主要就是为了射击游戏而设计的，这款引擎的缺陷，就是容易引起玩家对于三维的眩晕。采用这款引擎的游戏，除了能够有效催吐以外，还有一个特点，就是游戏中的物体大都会显得比较有棱有角，而且，比较缺乏金属光泽。就算是游戏中的金属制品，也不会有金属反光，而是会产生一种类似于磨砂做旧处理的混凝土喂。
还有一个比较有名的游戏引擎，就是虚幻引擎系列里的《虚幻三》了。采用这个引擎的游戏，虽然看上去不容易晕，但是，似乎这个引擎做出来的游戏，都显得油乎乎地，不是那么通亮，一眼就能看出这是《虚幻三》引擎下的产物。
制作《横行霸道》系列的引擎特点，就是拥有很高的自由度，以及很好的电脑角色的人工智能。
总之，不同的游戏引擎，特点和特长都不太一样，有的特长在于画面，有的在于效率，有的在于自由度。
不同的游戏类型，需要的特长也不一样。
比如即时战略游戏，最重要的就是单位的寻径。如果寻路算法很高效，移动的单位看上去就会很流畅，而如果这个算法效率比较低，就会显得单位比较呆。
当然，大多数游戏，就算是红白机里的游戏，也是有寻径的。不过，这些游戏的寻径功能，相比即时战略游戏，还是不够看的。
如果把卷轴游戏，看上去是一幕戏剧的话，那么这些演员都是固定的。当玩家走到一个位置的时候，就会触发不同单位的不同反应，这些反应都是固定的，不需要变化。
而即时战略游戏里面移动的单位，可不是只会按照固定移动的木偶。这个游戏里的单位，会随着玩家下达的指令，自动计算出行动路线。
如果，这个玩家命令的单位只有一个，那寻路也不是难题。
要命的是，即时战略游戏，不是回合制游戏，也不是单人角色扮演游戏。它需要游戏画面对于玩家命令的迅速回应，而不是“你打我一拳，我打你一拳”这种绅士般的回合类型。
玩家命令的单位不会只有一个，也许会有五个、十个、五十个。一个单位移动时，寻路确实不会出现问题。而多余一个的时候，就会有几率出现一个问题。
就是一个单位，把另