场记喊镜头号时后面加的c表示近景镜头，这是弗莱迪海默的个人镜头，已经拍了整整四十遍开始拍第四十一遍，梁葆光的话不多，只是一遍遍地指出弗莱迪海默的错误一遍遍地重拍。整个片场的气氛都不太好，笼罩在一片压抑和沉沉闷之中，尤其处于最中心的弗莱迪海默已经快要哭出来。
第四十一遍的拍摄依然没过，弗莱迪海默也终于哭了出来，梁葆光不耐烦地挥挥手让化妆师上去给他补妆，然后宣布进入十五分钟的休息时间。其他人喝水散步，他则守在摄像机旁边一边紧锁着眉头一边用剧本敲打自己的手心。
“导演，其实可以先从轻松点的镜头慢慢导入的，第一天就直接拍摄难点连我都有些无所适从，弗莱迪很难找到状态的。”即便比梁葆光年纪大得多腕儿也大得多，伊恩麦克莱恩在片场里也是管他叫导演而不是喊名字，这是一个演员的职业素养。
《爆裂鼓手》的主体色点虽然晦暗刺激，但作为调剂还是有一些轻松的镜头，把这些镜头挑出来放在前面拍摄有助于让演员们入戏，毕竟凡事都讲究个循序渐进，像梁葆光这样一上来就挑战难点，弗莱迪海默一点心理准备都没有。伊恩麦克莱恩的演技虽然强，但他一样不是说进入状态就进入状态的，下午拍的几条同样不太尽如人意，所以他才会这样给梁葆光提意见。
“伊恩，这部戏的主题是什么？”梁葆光忽然问道。
伊恩麦克莱恩沉默了，他拿着剧本已经有小半年时间，后来也参与到了修改的工作当众，所以他其实很明白其中的道理，但是理智和感情这两种东西不是说放下一个就能放下的，良久才挤出一句，“他毕竟还是个孩子。”
“孩子……我以为你对他期望会更高一些的。”梁葆光摇摇头。
“好吧，我想你才是对的。”伊恩麦克莱恩叹了一口气，如果弗莱迪海默能够在《爆裂鼓手》中有所收获，就不用再想莱昂纳多迪卡普里奥那样走十几年弯路，所以他最终还是同意了梁葆光的做法，“我会尽量配合好你的。”
“一切以电影为主，演好角色比什么都重要，不是么？”梁葆光绝对不是个好好先生，因为他永远把自己的诉求放在第一位，现在身处片场里他认为自己只需要对电影负责，就好比一个球队的教练，他的任务不是培养哪个明星球员，而是带领球队取得胜利。
伊恩麦克莱恩有些无奈，梁葆光的每一句话他都无法反驳，“没想到在片场里的你是如此地不可爱。”