蓝礼不是一个典型意义上的帅哥。
如果将蓝礼-霍尔的照片罗列出来，在一堆帅哥照片之中，提供陌生路人来挑选，估计不会有人认为，他是一位帅哥，就这样轻易地淹没在人海之中；但那些真正亲眼见过蓝礼的人却知道，蓝礼身上的那股气质是如此迷人而耀眼，难以移开视线。
此时此刻就是如此。
蓝礼就安静地坐在椅子上，拨动着琴弦，那股独特的气质与旋律、歌词完美地融合在了一起，视线不由自主就落在了蓝礼的身上，在自己意识到之前，心脏跳动的节奏就已经失去了意义，只是单纯地沉浸在他的世界之中。
前一刻，蓝礼是肆意的、奔放的、狂傲的，即使浪迹天涯，即使衣衫褴褛，即使身无长物，却依旧有着耀眼的光芒，似乎整个世界都踩在脚底之下；下一刻，蓝礼就是低调的、沧桑的、茫然的，眉宇之间涌现出淡淡的哀伤和惆怅，一抹苦涩就缓缓流淌出来。
修长指尖之下的旋律变得悠扬而缠/绵起来，没有了跳跃的节奏，连绵的尾音在滔滔乐符之中绵长而黯然地流淌着，那弥漫着云雾的山谷，金色阳光就这样消失了，仿佛头顶之上堆积着厚厚的阴云，整个世界都变得灰暗起来，那些雀跃的生机消失在大片大片的灰色之中，狂风骤起。
“我依旧记得那个夜晚，暴雨磅礴，离别愁绪，缠绕心间。挥手作别，我的挚爱，挥手作别。浑浊江河，滚滚远逝，腹中骨肉，伤逝于混沌朦胧，挥手作别，我的挚爱，挥手作别。”
深沉而沙哑的歌声，娓娓道来，袅袅余韵将内心的苦涩和伤痛一点一点勾勒出来，烟雾缭绕、悲伤弥漫，放声高歌一曲，却依旧道不尽那满满的愁绪，丢失了梦想，丢失了坚持，丢失了挚爱，于是也就遗失了自己，站在原地，两眼茫然。
“如同鸟儿注定属于无垠苍穹一般，远离爱人之后生活也就了无生趣，挥手作别，我的挚爱，挥手作别。”
旋律正在一点一点走高，歌声正在一点一点绽放，但悲伤和哀愁却正在一点一点氤氲，满嘴苦涩却无法倾吐，萧索而落寞地站在原地，放眼望去，偌大的世界却找不到自己的容身之所，只是茫然地停下了脚步，再次勾勒起琴弦，那熟悉的旋律才能带来一丝淡淡的温暖。
同样是来自“丁克之歌”，同样是来自蓝礼的演唱，采用了两种不同的编曲和诠释方式之后，却迸发出了截然不同的味道和风骨。
同样是离别，一个憧憬着未来，一个困顿于现在；一个满心欢喜，一个茫然若失；一个肆意放纵，一个沧桑落魄。
不由自主地，凯瑞-穆里根就扭开了脑袋，偷偷地擦拭着眼角的淡淡泪光。民谣之所以动人，就因为隐藏在其中的流浪风骨，诠释出了不同的灵魂，每一首旋律都是一个故事，也是一段人生，它永远不会是新歌，却也永远不会变老。
仅仅只是一首歌，凯瑞就可以窥见蓝礼身上的伤痕累累，在追逐梦想道路之上的头破血流，毫无保留地展示了出来。他就这样毫无保留地展示了自己，真实而坦诚，但，到底有多少人能够真正听懂真正看懂呢？
在这个浮躁而急切的社会里，还有多少人愿意放慢脚步，静静地侧耳倾听一个故事呢？又还有多少人愿意放弃急功近利的想法，真正地静下心来追逐自己的梦想，坚持自己的艺术追求呢？
鲍勃-迪伦成功了，但没有戴夫-范-朗克们的闯荡和铺垫，民谣浪潮也就根本不存在了，自然也就不会有鲍勃-迪伦们的名垂千古了。
人们记住了鲍勃-迪伦，却永远忘记了戴夫-范-朗克。
凯瑞不仅看到了蓝礼，更看到了勒维恩-戴维斯。
如果蓝礼没有成功，如果“堂吉诃德”淹没在人潮之中，如果蓝礼现在依旧籍籍无名，那么他就是勒维恩，依旧在纽约这座大都市之中，孜孜不倦地追逐着自己的梦想，即使成功了，勒维恩依旧是勒维恩，就好像戴夫终究不是鲍勃一样。
凯瑞慌乱地掩饰着自己的狼狈。
很少人知道，最近一段时间，凯瑞也受困于自己的烦恼。
不久之前，她刚刚结束了“了不起的盖茨比”的拍摄，与莱昂纳多-迪卡普里奥合作。对于任何一位演员来说，这都是梦寐以求的机会，她也不例外，她倍感荣幸。
但结束拍摄之后，她却陷入了自我怀疑的困境之中。因为“了不起的盖茨比”的表演着实太糟糕了，甚至可以说是糟糕透顶，她开始怀疑自己接下这部作品的初衷，也开始怀疑自己准备表演过程的专注，甚至开始怀疑自己在演员道路之上的迷失。
然后，今天她就在蓝礼的歌声之中看到了自己。
突然，一阵鼓掌声就打乱了凯瑞的思绪，所有视线瞬间都朝着同一个方向蜂拥而去，然后就看到了激动得无法自已的乔尔-科恩。
乔尔用力地拍打着自己的双手，连连点头，“是的，是的，这就是我所说的。”乔尔转过头，看了看伊桑，似乎正在寻求着意见，但不等伊桑恢复，乔尔就停下了鼓掌，再次看向了蓝礼，“就是这样，完美，这就是我们所需要的。我是说，你的表演和演唱非常好，完美！”
在故事的开头，落魄之中依旧清高的勒维恩，演唱着“丁克之歌”，放/荡/不羁的潇洒和风/流迸发出蓬勃生机；而在故事的结尾，兜兜转转回到原地的勒维恩，依旧高高抬起自己的头颅，却开始变得迷