“明日边缘”。经历了一系列的峰回路转，蓝礼的下一部作品终于拍板，这不仅是蓝礼首次挑战科幻动作电影，而且还是首次担纲商业大片的男主角。
有趣的是，这还是蓝礼首次参与到一部作品的制作过程之中，虽然蓝礼强烈怀疑，他发表的那些关于剧本和导演的意见，到底有多少会被采用，但这确实是一次全新的经历。
毋庸置疑，这是截然不同且艰巨非常的挑战。
商业电影和艺术电影最明显的不同之处就在于，艺术作品的未来在某种程度上是可以预测的，表演的质量、剧本的深度以及导演的功力，好就是好，不好就是不好；但商业作品的前景却是未知的，即使是备受肯定的优秀成品，票房表现依旧不再剧组的掌控之中，而衡量作品的第一标准就是票房数据。
其他不说，“明日边缘”就是最好的范例。上一世，汤姆-克鲁斯加持、口碑不俗的“明日边缘”，北美票房也仅仅只有一亿美元；那么，这一世呢？更何况，不仅仅是男主角换了，整个卡司阵容似乎都存在着诸多变数。
以汤姆为核心打造的“明日边缘”，编剧、制片、摄影、配乐、灯光、服装、化妆等所有环节都是汤姆亲自带来的御用团队，一切都是业内最顶尖的配置；而且演员阵容也是如此，艾米莉-布朗特、比尔-帕克斯顿（bill-on）、布莱丹-格里森（brendon-gleeson），这些都是在业内说得上名号的演员不是汤姆挑选的，但在拍摄过程中，道格深谙一线男演员的合作套路，与汤姆配合默契，并且对成品做出了诸多调整。
除此之外，剧组还砸下血本，集体前往伦敦的片场进行实地拍摄，尽可能地展现出了一个真实的世界，而后以电脑特效来植入科幻场景，引爆了观影效果。整个拍摄过程，剧组每一天消耗的成本都是一个惊人的数字。
曾经有人估算过，商业大片前往一线大城市实地拍摄，每天的成本预算是七十万到一百万美元之间，这也是许多剧组热衷前往费城、多伦多、亚特兰大进行拍摄的原因这些城市的市政/府或者州政/府，为了拉动经济，降低电影剧组的税收，这为剧组节约了大量成本。
有钱的剧组就在伦敦拍摄伦敦，没钱的剧组则在亚特兰大拍摄伦敦。
可是现在，蓝礼替换掉了汤姆，却也意味着，很有可能整个剧组都将会替换掉，从制片和导演，到道具和调度，乃至于拍摄场合和特效团队，仅仅因为蓝礼这一只小蝴蝶，整个剧组从上至下、由内而外都替换掉，那么，“明日边缘”还是记忆之中的“明日边缘”吗？成品质量会更好，还是更糟？
不过，这些变数依旧是在可以控制范围之内的。挑选出正确的导演，与编剧展开更多的交流，通过制片人寻找到正确的剧组成员，然后严格遵守好莱坞商业电影制作的流程，最终成品质量还是有所保证的，毕竟，好莱坞工业已经形成了流水线作业，质量偏差的幅度终究不会太过离谱。
再不济，蓝礼作为重生者，脑海里依旧存在着上一世版本的影像，在拍摄过程中，他也将会积极主动地参与到创作之中。
对于蓝礼来说，最大的变数其实是档期上一世，“明日边缘”在2014年上映，而现在却要提前到2012年上映，最迟也可能是2013年。档期的变化，到底将到来什么样的影响呢？
一部作品的成功或失败，与时机息息相关，其实也就是所谓的天时地利人和。
1995年，“未来水世界”上映，彼时末世灾难电影依旧是新兴类型，主流市场观众根本无法接受，以电脑特效为主的拍摄风格更是太过前卫，当然，当年的电脑特效也尚未成熟，呈现出来的效果也不尽如人意。
最终，电影以创造吉尼斯纪录的方式迎来了全线崩盘二十一世纪之前全球范围内亏本最严重的电影。
十年之后，人们再回头观看这部作品时，却猛然发现：其实后来的同类型灾难电影，或多或少都延续了“未来水世界”的框架结构和叙事方式，这部作品的成品质量远远没有想象中那么糟糕。可以断言，“未来水世界”再推迟两年上映，那么，也许创造历史的就不是“泰坦尼克号”，而是它了。
反过来，2009年，“阿凡达”上映，3d影像技术已经发展成熟，詹姆斯-卡梅隆脑海里的所有构想都可以顺利实现，并且创造了难以想象的绝妙观影体验，于是，历史记录就诞生了。但如果，“阿凡达”推迟两年上映，人们对3d技术已经习以为常，甚至是视觉疲劳了；又或者是提前两年上映，技术依旧达不到要求，那么电影还可以取得如此匪夷所思的票房成绩吗？
同样一部电影，放在不同的年代背景、文化氛围以及时代特征之下，它所取得的回响都是不同的。
这仅仅只是“明日边缘”需要面对的第一个关卡，在这之外，“明日边缘”的档期也格外重要。
就好像“速度与激/情5”与“雷神”的正面对决，还有“哈利-波特与死亡圣器（下）”与“美国队长”的正面对决。一个正确的档期，往往可以让电影爆发出更多的票房潜力，甚至是预期之中双倍、三倍的成绩；一个错误的档期，则可能葬送一部电影的票房前景。
暑期档之外，独立日档期、黑人骄傲月、万圣节档期、圣诞节档期、情人节档期等等，这些档期的影响都是十分明显的。
2014年，“明