埃兹拉-米勒饰演的沙威，挺拔如松，声势骇人，那高高在上的威严，仿佛代表了法律的审判和上帝的俯瞰，一点一点地将眼前的罪犯打入尘埃之中，毫无疑问，沙威占据了绝对上风，在这场正面交锋之中，沙威才是那个审判者。
但，马克的视线却根本无法离开蓝礼-霍尔饰演的冉-阿让。
他知道，这是一场对峙戏份，这是一场分庭抗礼、平分秋色的对抗，双方之间都展现出了毫不退让的强大声势，迸发出了难以想象的火花，所有的情绪和信息犹如湍急瀑布一般奔腾而下，让人彻底沉溺在那恢弘的气势之中。
但，他还是没有办法。
在冉-阿让的身上，他看到了挣扎和狼狈。冉-阿让没有说谎也没有狡辩，坦然地承认了自己的身份，诚实而正直地接受了命运的判决，但内心深处的愤怒，来自贫困和苦寒的愤怒，针对社会和时代的愤怒，却在芳汀身上完全爆发了出来。
冉-阿让在那具芳魂早逝的身体之中，看到了曾经的自己。唯一的区别就在于，他得到了米里哀主教的救赎，重获新生；而芳汀却没有这样的机会，他渴望帮助芳汀，渴望帮助珂赛特，是为了愧疚，更是为了救赎，犹如命运的轮回。
所以，冉-阿让在退让、在解释、在说明、在恳求。
对峙之中，冉-阿让一退再退，强硬的声音之中透露出一抹悲伤和哀切，脑海之中不由就浮现出那些栩栩如生的画面，因为饥饿而走投无路，选择偷窃面包的冉-阿让，因为生计而跌入泥泞，被迫逼/良/为/娼的芳汀。在生存线上的苦苦挣扎，却沦为了囚犯和尸体。
可是，沙威依旧咄咄逼人。
对峙之中，冉-阿让退无可退，强硬的声音渐渐坚定起来，那徐徐挺拔起来的脊梁和慢慢握紧的拳头，从被动抵抗、卑微如尘，到主动出击、被迫抗争，整个心态的转变展现得淋漓尽致。
短短的几句歌词之中，肢体语言的变化和放声高歌的转变，在马克的脑海之中勾勒出大气磅礴的画卷，那是冉-阿让的一生，那是芳汀的一生，那同样是时代的众生相，根本不需要思考，源源不断的震撼就汹涌而至。
他的视线怎么可能离开蓝礼？他的心绪怎么可能离开蓝礼？
表演的力量与剧情的铺垫，全部融入到了角色的身上，在这场强强交锋之中，全线迸发，耳朵和眼睛几乎就要不够用了，精彩！着实太精彩了！
这是一场沙威和冉-阿让的二人转，这还是一场沙威、芳汀和冉-阿让的三角鼎立，但所有的核心、所有的重点、所有的精华，全部都凝聚在了蓝礼的身上。
尽管蓝礼一直在收着表演，往内、往内、再往内，竭尽全力地维持着场面的平衡，但表演之中的深厚底蕴却依托在剧情和角色之上，迸发出了难以想象的震撼，让观众的灵魂都开始瑟瑟发抖。
人们总是说，电视是编剧的艺术，电影是导演的艺术，而戏剧，则是演员的艺术。
一直到此刻，马克才终于领悟了这句话的意思，在这一方舞台之上，在这一片天地之中，表演的细节和气场完美融合，似乎什么都看不到，却又什么都感受到了，浩瀚的世界在眼前铺陈开来，仅仅只能虔诚地惊叹和赞美着，然后画作一粒尘埃，融入维克多-雨果笔下的世界里，仰望历史。
视线之中，冉-阿让终于彻底挺直了腰杆，刹那间迸发出了彪悍而汹涌的声势，硬生生地将沙威震慑在原地，那刹那间的交锋和转换，足以让人热泪盈眶！