一个导演在工作的时候，最头疼的就是遇到戏霸，黄健鑫现在就遇到了这种事，而且他头疼的程度还要扩大三倍，一场戏就遇见三个戏霸，这t还是人过的日子吗
好在让这三个人凑在一起也就这么一场戏，真要是再来几次的话，黄建新感觉自己的脑袋都要裂开了。
这场戏拍完，仨人暂时没有别的事儿，就凑到一起聊了起来，都是圈儿里的大咖，都是演技派的代表人物，共同的话题有很多。
以前宋铮一直以为陈到明是个很难接近的人，结果在来的路上，两个人接触过后才知道，人家那是内秀，才不是清高，熟悉了之后，就能感觉到，和他在一起，给人的感觉非常舒服，他的话不多，每一句话都恰到好处，不会让人觉得聒噪，也不会让人觉得冷淡。
作为演员，陈到明也值得每一个同行尊重，在这个越来越浮躁的圈子里，陈到明绝对是那种难得的一门心思就放在表演上的好演员。
之所以这么说，首先就是因为，陈到明从来不轻易的选剧本，是那种真正的不会轻易为了钱而动摇的演员
这个可能是在所有圈内演员中比较特殊的一个人，他演的戏都是经过了深思熟虑后才接的，而且每一部戏都要在剧本上有所改动，在影视界做事如此认真的可谓少之又少。
另外，陈到明演的任何一部戏，都不会轻易的把角色泛泛化，他的每一部戏都要有一定的内容，而不是单纯的为了一个搞笑、刺激、过瘾来做的，而是深入人心的。
他演戏演的都是角色，而不是在作秀，现在的影视作品里，能看到很多作秀的演员，但是陈到明从他的第一部电视剧末代皇帝开始，他就没有单纯的把这个人物只是完成了什么给叙述了出来，他不单纯是在演戏，而且是在演好每一个人，所以一般人看他的戏需要有一定的水平才能看懂，因为他演戏需要有一定的文化底蕴。
再有就是陈到明在剧组力从来不会随声附和，经常与导演争执，这并非什么意气之争，而是真正的在对表演这门艺术负责。
总的来说，这是一件好事，说明这个人对这部戏有他自己的思考，而不是单纯的导演让做什么，他就做什么，而是他的想法一定要和导演去沟通，这一点说起来容易，做起来不那么简单
因为导演是一个电视剧的主心骨，演员是作为导演的副手，如果要是演员要给导演提意见，那是有着相当出色的经验的人，才能够让导演接受的，因此陈到明在这点上来说是一个负责的演员。
关于他这个人，宋铮虽然接触的事件不长，却也有了一番他的评价，陈到明绝对称得上是一个好人、一个正人，一个为了一部戏能够付出真感情的人，一个为了自己的事业需要缜密思考的人。
这样一个人，即便是男人面对他，也不会心生嫉妒，最强烈的感觉就是欣赏，发自内心的欣赏。
如果说陈到明是一杯水，平平淡淡，却能让人回味无穷的话，姜纹就是一杯烈酒，他在中国影坛，是一个非常特殊的存在，他是被普通观众、影迷、知识分子，还有官方四位一体“热爱”的导演。然而他又被称为“荷尔蒙的代言人”，像是斯拉夫或者拉美人种混血中国，电影里混杂着粗野、流氓、玩世不恭、纵欲却又空虚的味道，智商及价值观上的优越感渗透在他作品的每一帧中。
想要了解姜纹这个人，当然避不开他的身世，他和王硕、崔建等人一样，都出生于军队大院，属于类权贵，或者接近权贵的家庭，有着天然的政治和生活境遇的优越感，同时也获得更广泛的知识渠道，所以当整个乌托邦愿景被迅速置换为金钱第一的实利主义时，有着足够的落差让他们幻灭，而他们的知识背景，又能让他们玩味与酝酿出悲观主义的花朵。
就像崔建用摇滚呐喊出惶惑与愤怒，王硕用不正经对抗着理想坍塌所带来的空虚。必须要承认的是，他们的这种惶惑是贵族式的，有足够多的拥有，才能支持这种破灭之后的错愕。
姜纹给人的感觉就像是崔建和王硕的结合体，他同时兼具批判与温柔两种素质，他强悍又脆弱，他严肃又绝对不放弃油嘴滑舌的乐趣。
在他最个人化的阳光灿烂的日子和太阳照常升起里，人们能看到革命美学与个人伤怀的美丽结合。
马晓军等人提着板砖在国际歌中骑自行车前行时，对革命的崇拜与反思同时出现在这个画面中，它是浪漫与残酷的双飞，是陶醉与虚无的并置，是牛逼与傻逼的双重表演。
而太阳照常升起最后沙漠里的狂欢同样如此，这种近似乎库斯图里卡的放荡，有着理想行将破灭的悲壮，也有着那种高潮到死的深刻伤感。
简单地说，最高级的革命叙事，多少有点儿暴力美学的味道，而姜纹的电影，应该是其中的最高级者，它同时有着迷醉与痛楚的味道，放荡与纯洁在一瞬间融为一体。
也正是这种贵族意识和见识，让姜纹成为对群众最为严厉的批判者，姜纹最特别的地方也在这里，他显然没有那种伤感的人道主义色彩，他反而有着尼采那种拿着皮鞭鞭策众生的狂傲。
鬼子来了是对民众最为尖刻的嘲讽，马戏团似的节奏所描绘出的是一群怯懦得可笑的可怜虫，他们被yù_wàng、短视所支配，计算周全却步步逼近死局。整个电影，变成了一群蠢蛋的狂欢，他们在自己的算计中走入绝地。